Ольга Фанагей-Баранова, мама чотирьох синів, блогер, організатор дитячих книжкових фестивалів
Говорити про важливість залучення дітей до світу мистецтва - безглуздо. Для інтелігентних батьків очевидний сенс відвідування із дитиною театру, філармонії, виставкових залів. Ходимо ми - ходить і дитина. Так формується загальний культурний бекграунд, так виховується цивілізована людина з розвиненим сприйняттям естетики. Як зробити так, щоб візит у галерею, виставковий зал, художній музей був цікавий дитині будь-якого віку?
На рівних
Перш за все, забудьте про факти з життя художника і епохи, викиньте з голови класифікацію і жанри. Якщо вашій дитині більше 10 років, можливо, вам і доведеться побіжно згадати імена-паролі-явки. Але навіть і з підлітками це необов'язково. Не кажучи вже про дітей чотирьох або шести років. Адже мистецтво - це те, що викликає емоційний відгук. А значить, картину набагато важливіше відчути, ніж дізнатися рік її написання. Категорично не рекомендую ходити по залах із рядовим екскурсоводом, який, швидше за все, буде вантажити дітвору наданим фактажем. Ніхто не знає вашої дитини краще вас. А це набагато важливіше, ніж знати експозицію. Утім, і розраховувати на те, що чадо з власної волі сховає планшет і жадібно уп'ється очима в живописні полотна, теж не варто. Знадобляться зусилля. Особливо спочатку.
А побалакати?
Іноді питання «Що ти бачиш на картині?» досить для того, щоб порушити до неї інтерес. Причому, це однаково вірно і для реалістичних полотен і для нефігуративного мистецтва. Забудьте правильні відповіді, їх у цьому випадку не існує. Забудьте менторський тон, залиште за дверима батьківський авторитет. У будь-які ігри грають на рівних, у тому числі і в музейні. Після того, як дитина скаже все, що хоче сказати, можна задавати питання і висловлювати свою думку. Природно, рівень питань залежить від віку дитини: «Як ти думаєш, чому тітка сумна?», «Куди ці люди летять?», «Чому чашка надбита?», «Чий це собака?». Тут відразу включається і фантазія, і дедукція, і головне - уважне ставлення до картини. Можна придумати з дітьми продовження ситуації, яка зображена на полотні, або навпаки поговорити про те, що було за півгодини до того.
У пошуках Немо і смислів
Усім дітям подобається шукати цікаві об'єкти на картинках. Чому б не пошукати на картинах? «Хто знайде в цьому залі кораблик? Зелену хмару? Жінку з веслом?»: Чому не великоформатний віммельбух?
Можна згадувати один одному те, що ви бачите на картині, наприклад, прийняти позу людини з однієї із робіт і запропонувати іншим учасникам компанії знайти загадану вами картину.
А ще можна робити зображення невидимим, а потім знову видимим! Для цього досить підійти дуууже близько до великого полотна - об'єкти «пікселізуються» у морі мазків або штрихів. Починаємо потроху відходити... Із хаосу окремих точок виникають форми та зміст: ця гра захоплює у будь-якому віці.
Малюємо в музеї
Ні-ні, я не пропоную створювати копії великих полотен. Блокнот і олівець (або будь-який інший записник) знадобляться вам для ігор. Запропонуйте кожному з учасників вашої компанії намалювати будь-який об'єкт із картини, що висить у залі, а потім обміняйтеся малюнками і шукайте оригінал. Уміти малювати необов'язково, чим гірше вийшла копія, тим складніше і цікавіше. Можна запропонувати дитині «домалювати картину» (зрозуміло, не ту, що висить у рамі, а начерк-копію у блокноті). Домалювати предмети, які могли б допомогти герою картини в тому, що він робить, або навпаки додати об'єкти, яких тут бути не може... До речі, сміятися у музеї не заборонено.
Незвично-пристойна поведінка
Тут буде доречний ліричний відступ на тему «заборонено-дозволено». Я впевнена, що правило «Чим менше заборон - тим краще» може бути застосовано до виховання дітей у цілому і до поведінки у громадських місцях, зокрема. При вході в музей (та й у супермаркет) я чітко озвучую: "Очима дивимося, руками не чіпаємо". Усе інше - дозволено. А якщо доглядачі вважають інакше, то це проблема доглядачів. Бігати, лежати на підлозі, реготати і взагалі всіляко насолоджуватися життям, не завдаючи при цьому шкоди майну - це нормально. Навіть у музеї. Інакше навіщо туди ходити?
Підкуємо в теорії
Наполегливо рекомендую ознайомитися із книгою французької письменниці і мистецтвознавця Франсуази Барб-Галль. «Видавництво Старого Лева» нещодавно випустило її в українському перекладі: «Як розмовляти з дітьми про мистецтво». Зрозумілі і практичні поради стануть у нагоді захопленим батькам не тільки в музеї, а й при розгляданні репродукцій будинку.
Автор ділить юних поціновувачів мистецтва на три вікові категорії. Дітей до 7 років у картині привертають яскраві фарби, чіткі форми, зрозумілі емоції і впізнавані предмети з їх повсякденного життя. Діти від 7 до 10 років шукають на картинах характерних персонажів (героїв, лиходіїв, монстрів) і архетипічні сюжети (перемога добра над злом). Глядачі з 10 до 13 років уже готові увібрати інформацію про контекст твору: особистість художника, історичний період, стиль, символіка, приховані смисли. Однак це не скасовує можливості і необхідності перерахованих вище ігор.
У "музейних іграх", як і в будь-яких інших іграх важливі зовсім не ерудованість і педагогічна підготовка батьків, а непідробний ентузіазм і щира захопленість грою і її темою. І пам'ятайте: у будь-якій справі краще "недоїсти", ніж "передивитися". Не затягуйте, не перевантажуйте, не напружуйте. Радійте мистецтву, у тому числі мистецтву взаємин.
Фото: особистий архів Ольги Фанагей-Баранової, на фото Степан Фанагей у музеях.
Читайте також
