«Я одразу подумала, що це одна з найкращих ідей для фільму, яку я коли-небудь чула», — каже Доран. «Я бачила, чому це може бути смішно, чому це може бути емоційно, і чому це буде дуже незвичний детектив про вбивство».
Протягом своєї чотиридесятирічної кар’єри Доран спеціалізувалася на фільмах із «великим гумором і сильними емоціями», серед яких Чуття і чуттєвість , Персонаж і “Моя жахлива няня”. Коли вона прочитала роман Леоні Свонн«Три повні сумки: детективна історія про овець» , вона побачила в ньому всі елементи, на які сподівалася, і навіть більше.
Спочатку написаний німецькою мовою, «Три повні сумки: детективна історія про овець» став бестселером у 2005 році, після чого був перекладений англійською та зрештою більш ніж 30 мовами. Це була рідкість: історія, наповнена химерністю, вбивством, детективним розслідуванням, гострими спостереженнями про людську природу — і, звісно ж, антропоморфними вівцями. В Україні права придбало видавництво КСД та планують видати книгу найближчим часом.
«Роман Леоні був наповнений цими кумедними й несподіваними персонажами-овечками», — каже Доран, — «але також безліччю ідей для створення фільму: вівці можуть обирати забувати будь-які неприємні речі; вони бувають жорстокими до ягняти, яке народилося не в сезон; у них дуже незвичайні уявлення про Бога. Історія виявилася ще багатшою, ніж я уявляла».
Навіть не отримавши ще права на екранізацію, Ліндсі зателефонувала своєму другу, сценаристу Крейгу Мейзіну, щоб запитати, чи хотів би він адаптувати книгу. На той момент Мейзін був відомий переважно як комедійний автор, але Доран відчувала, що він готовий створити щось не лише смішне, а й емоційно складне.
Згадує Мейзін: «Ліндсі Доран прийшла до мене й сказала: “У мене є книга. Не знаю, чи ти про неї чув, але вона називається «Три повні сумки: детективна історія про овець» , і це детектив про вбивство”. І я такий: “О, цікаво”. А вона додає: “Де вівці мають розкрити вбивство свого пастуха”. І я сказав: “Я в грі. Я це зроблю. Що мені потрібно?” А вона: “Спершу прочитай книгу”. Я прочитав — і одразу: “Я в грі, я в грі, я в грі!”»
«На початку ми багато говорили про тональність», — каже Доран. «Хтось якось сказав: “Сімейний фільм сьогодні — це фільм для дорослих, на який можуть прийти діти”. І це правда. Хочеться, щоб усі в залі були однаково залучені». Мейзін прийняв цей виклик, створивши історію, яка розважає дорослих і водночас досліджує глибокі емоційні теми — не залишаючи поза увагою молодшу аудиторію.
Універсальний сценарист, автор і продюсер, Мейзін створив вражаюче портфоліо — від широких комедій, як-от “Похмілля у Вегасі” і “Дуже страшне кіно”, до відзначених критиками драм, таких як “Чорнобиль”і “Останні з нас”, а також є співведучим популярного подкасту про сценарну майстерність Scriptnotes. Відомий своїм методичним підходом, Мейзін розклав першоджерело, зосередившись на його головному елементі — точці зору овець. Завданням було перенести цю перспективу на екран, зберігши і гумор, і емоційну глибину роману.
«Це і комедія, і історія дорослішання, і детектив про вбивство — але саме тон об’єднує всі ці жанри в одне відчуття: захоплення і любов до овець», — каже Мейзін. «Гумор народжується з того, наскільки вони милі й розгублені. Краса — з того, наскільки вони мудрі. А серце історії — у тому, як сильно вони люблять свого пастуха і одне одного, навіть коли дратують одне одного. Якщо залишатися вірним персонажам і емоціям, які надихнули роман Леоні Свонн, ви не помилитеся».
У процесі розробки Доран звернулася до своїх давніх партнерів, щоб втілити фільм у життя. Раніше вона вже співпрацювала з Working Title над “Моя жалива няня” і “Моя жахлива няня 2” і була рада знову працювати з Еріком Феллнером і Тімом Беваном. Протягом понад чотирьох десятиліть Working Title створює визначні для жанру фільми — від “Чотири весілля та одні похорони” і Біллі Еліот до франшизи “Бріджет Джонс” і “Знедолені”.
Виконавчі продюсери Філ Лорд і Крістофер Міллер також долучилися на ранньому етапі. Їхній досвід у створенні уявних, персонажно орієнтованих історій — від їхнього дебюту “Мінлива хмарність, часом фрикадельки” до нещодавнього масштабного проєкту “Проєкт “аве Марія”— зробив їх ідеальними партнерами.
«Ліндсі була консультанткою зі сценарію на кожному нашому фільмі і працювала над цим проєктом стільки, скільки ми її знаємо», — каже Лорд. «Щоразу, коли ми до неї приходили, вона світилася, розповідаючи про цей прекрасний фільм про дивовижних овець. Тож ми знали, що хочемо бути частиною цього». Додає Міллер: «Це щиро, це смішно, і це повністю приймає свою емоційну сутність — саме це робить його особливим».
Коли розробка нарешті рушила вперед, Мейзін занурився в жанр, читаючи твори Агати Крісті та інших відомих авторів детективів, щоб відпрацювати структуру й темп класичного “хто це зробив”. Разом із Доран вони інтегрували найемоційніші та найунікальніші елементи першоджерела, створивши фільм, який відгукується різним поколінням.
«Те, як вівці одночасно розумні й невинні — їхні хибні уявлення про світ, віра в те, що хмари — це просто вівці, які пішли далі, їхня радість від відкриттів і смуток, коли вони стикаються з реальністю… Ці прекрасні, унікальні якості було для нас важливо зберегти. Я безмежно вдячний книзі за такий багатий матеріал», — каже Мейзін.
Хоча авторка Леоні Свонн не хотіла читати сценарій чи дивитися фільм до його завершення, вона з самого початку розуміла різницю між книгою та кіно. «Звісно, сюжет досить сильно відрізняється від роману. Але я й не очікувала точної копії — кіно є іншим жанром із власною динамікою, а точна адаптація і хороша адаптація — це дві різні речі». Побачивши фільм, вона була в захваті: «Це чудове поєднання гумору, емоцій, напруги та справжнього детективу. Безліч милих деталей. І все виглядає неймовірно! Актори! Кольори. Локації! Костюми! І, звісно ж — вівці!»
Режисер Кайл Балда жив в Орегоні, коли отримав сценарій, і він одразу його вразив. Надихнувшись, він разом із дружиною відвідав місцеві ферми, щоб краще зрозуміти світ історії. Найбільш відомий своєю роботою в анімації — зокрема над фільмами “Посіпаки”, “Нікчемний я 3”, а також проєктами Pixar та ILM — Балда з ентузіазмом прийняв виклик зняти ігровий фільм, особливо з такою емоційною глибиною.
«Мені подобаються історії про тих, хто не вписується, але намагається подолати обставини, і “Вівці-детективи” — саме така історія», — каже Балда. «Спостерігати, як ці вівці незграбно намагаються розкрити загадку, яка значно перевищує їхні можливості, але при цьому залишаються собою — це те, з чим я одразу відчув зв’язок».
Спираючись на свій досвід в анімації, Балда активно використовував детальні сторіборди, щоб передати тон, акторську гру та візуальне бачення. Такий підхід додав ясності процесу зйомок, дозволивши кожному департаменту чітко уявити світ ще до його фізичного втілення.
«Оскільки це детектив у замкненому просторі, ферма і містечко мали відчуватися відокремленими, ніби захованими в долині, відірваними від зовнішнього світу», — пояснює Балда. «Водночас нам було важливо зберегти чітке відчуття географії, щоб глядач завжди розумів, як пов’язані між собою локації, навіть коли цей світ ніби звужується. Під час підготовки я знімав відео реальних місць, щоб художники сторібордів могли передати цю географію й водночас зберегти динаміку сцен».
«Кайл неймовірний, бо може швидко намалювати те, що він уявляє», — каже художниця-постановниця С’юзі Девіс. «Ця візуальна мова близька і мені, тож працювати з людиною, яка вже чітко знає, як має виглядати сцена, як має реагувати простір і як усе поєднується — це надзвичайно цікаво».
Кайл Балда тісно співпрацював з оператором та художнім відділом, щоб зберегти баланс між реалістичністю та стилізованою казковістю, яка була закладена ще в романі. Його досвід в анімації дозволив приділити особливу увагу ритму сцен, мові тіла персонажів і навіть найдрібнішим деталям поведінки овець, які мали виглядати правдоподібно, але водночас передавати емоції, зрозумілі глядачеві.
“Ми хотіли, щоб глядачі відчували, ніби ці вівці справді мислять, переживають і намагаються зрозуміти світ людей,” — пояснює Балда. “Але водночас вони залишаються вівцями, зі своїми обмеженнями, страхами і дуже своєрідною логікою”.
Для цього команда працювала з реальними тваринами, спостерігаючи за їхньою поведінкою, а також використовувала сучасні візуальні ефекти, щоб тонко підсилити міміку та реакції, не переходячи межу повної антропоморфізації. Це дозволило зберегти той самий баланс між гумором і щирістю, який так сподобався читачам книги.
Окрему увагу приділили створенню атмосфери ізольованого світу, в якому розгортається історія. Ферма, пагорби та невелике містечко були спроєктовані так, щоб виглядати водночас затишно і трохи замкнено, ніби це окремий всесвіт зі своїми правилами. Це підсилює відчуття загадки і робить розслідування ще більш напруженим.
Продюсерка Ліндсі Доран підкреслює, що саме поєднання жанрів стало головною силою проєкту: “Це історія, яка змушує сміятися, хвилюватися і співпереживати. У ній є і таємниця, і гумор, і дуже тепле серце”.
Зрештою, “Вівці-детективи” стали не просто екранізацією популярного роману, а самостійним кінематографічним висловлюванням, яке зберігає дух оригіналу, водночас відкриваючи історію для нової аудиторії. Фільм пропонує глядачам зануритися у незвичайний світ, де навіть найменш очікувані герої можуть стати справжніми детективами — і довести, що для розгадки таємниці іноді достатньо щирості, відданості та віри одне в одного.
Дивіться “Вівці-детективи” на великих екранах вже 7 травня!
